The Only Living Boy In New Cross

Single "The Only Living Boy In New Cross"

The only living boy in New Cross es el tercer trak de album "The Love Album" del grupo británico Carter The Unstoppable Sex Machine publicado en 1992.
El LP fue lanzado el Chrysalis Records , tras la desaparición de Rough Trade Records , y se convirtió en el primer y único álbum número 1 de la banda en las listas de álbumes del Reino Unido.
"The Only Living Boy en New Cross ",  alcanzó el puesto # 7 en los UK charts.

EL GRUPO

 Carter The Unstoppable Sex Machine

Carter The Unstoppable Sex Machine (frecuentemente abreviado como Carter USM) es un dúo de indie rock Ingles formado en 1988 por el cantante Jim "Jim Bob" Morrison y el guitarrista Les "Fruitbat" Carter tras la disolución de la banda pop Jamie Wednesday, grupo donde militaban con anterioridad. Un año más tarde, de manera independiente, lanzaron su primer single, "Sheltered Life", al que siguió "Sheriff Fatman" en el que ya se apreciaba las tendencias hacia la música dance, sin perder ese toque punk que les caracterizaba. Esa mezcla tan peculiar de punk, rock, pop y bases bailables fue, en adelante, una de las características de Carter USM. Ese peculiar estilo, junto a unas letras ácidas y críticas, llenó su primer álbum, 101 damnations, fichando por la gran independiente británica Rough Trade, con la mejora que ello significaba, en el año 1990.

En 1991 editaron el álbum 30 Something, que les llevó hasta el top diez británico. El grupo mutó en parte su estilo, convirtiéndose en un producto algo más comercial; pero justo cuando comenzaron a saborear este excelente momento, sobrevino una gran desgracia, la quiebra del sello Rough Trade. Ya en una compañía multinacional, se reeditó Sheriff Fatman, reviviendo el éxito anterior. Más tarde se publicó el álbum The Love Album (1992) su primer número uno en las listas de l.p.´s, al que le siguió una gira mundial, incluyendo una excelente actuación en el festival de Reading.

En 1993 editaron un nuevo trabajo, Post historic monster, con singles como "Lean on me, I won't fall over" o "Lenny and Terence". Su siguiente tema en el estudio fue el single "Glam rock cops", editado en 1994, al que le siguió el l.p. Worry bomb.

Worry Bomb fue el último disco de Carter para una multinacional, y hasta 1997 no editan un nuevo álbum. World Without Dave es lanzado por Cooking Vynil, compañía independiente, con escasa aceptación; no obstante, el dúo sigue adelante con su carrera, por los caminos de la independencia que les vio nacer.


Ya en el año 1998, y esta vez en el sello Three North, Carter edita su último registro hasta la fecha, Blame The Government, en su crítica línea habitual.

EL LP

LP "1992 - The Love Album"

1992 - The Love Album es un álbum de Carter The Unstoppable Sex Machine . Lanzado el Chrysalis Records , tras la desaparición de Rough Trade Records , el álbum tuvo mucho éxito comercial y se convirtió en el primer y único álbum número 1 de la banda en las listas del Reino Unido.

También contenía su única Top 10 hit, "The Only Living Boy en New Cross ", que alcanzó el puesto # 7 en los UK charts. El álbum también incluye otros dos singles de éxito, "Do Re Me So far so good" y "The Impossible Dream".

Inicialmente, una anterior single, "After The Watershed"  también fue programado para ser incluido en el listado de la pista del álbum, pero debido a una orden judicial de los editores de The Rolling Stones.

En 1992 apareció una canción con una entrada de voz muy dulce, acompañada de un piano que te engaña justo en el momento que rompen las guitarras, bajo y base bailable a toda caña. La gente se volvía loca pegando botes y yo era uno de ellos!!!!

Aquí os dejo con el video ofical de otro de los temazos de mi vida!!!!!

LETRA

Hola, buenas tardes y bienvenidos

para nada mucho

un no ejerce en medio -Nelson barrada

y el toque de amor

la comodidad y la alegría

de sentirse perdido

con el único chico que vive en nueva cruz

Llene otra maleta

con otra sala

de toallas y pasta de dientes de hoteles

y la pared del baño

luego limpie los corazones y las flores del lápiz labial

desde el cristal y cromo

tomar cinco o seis duchas calientes

y vamos a casa

a la comodidad y la alegría

de sentirse perdido

con el único chico que vive en nueva cruz

Me he unido con los hippies ahora

Tengo mi franja desplegué

quiero dar la paz, el amor y besos a cabo

a todo este mundo apestoso

los gitanos, los viajeros y los ladrones

el bueno, el malo, el promedio y único

los grebos los Crusties y los Godos

y el único chico que vive en nueva cruz

Ojos hacia abajo y me mantendré al día

dos señoras gordas en 1988

los seguros dieciséis amantes que mintieron

reina y madre de purley hace cinco

panaderos descuartizados, camareros sordos y mudos

criminales arco de mármol y 28'ers cláusula

Authers, autores, parias de yeso

encerrado hija, rock y estrellas rollo

adiós rudy, david y Rosie

abraham y Julianne

y todo el mundo que me conoce

Los gitanos, los viajeros y los ladrones

el bueno, el malo, el promedio y único

los grebos los crusties y tú y yo

hola, goodevening, bienvenido

y adiós

Seven

Seven (nombre que suele estilizarse como Se7en) es una película estadounidense de suspense de 1995 dirigida por David Fincher, escrita por Andrew Kevin Walker (quien obtuvo una nominación al premio Bafta por el mejor guion original) y distribuida por New Line Cinema. La película es una mezcla de cine negro, psychothriller y buddy movies en la cual actúan Brad Pitt y Morgan Freeman en los papeles estelares, así como Gwyneth Paltrow y Kevin Spacey en los de reparto. Después de su estreno se rodó una serie de películas sobre psicópatas metódicos con un fin intelectual en sus crímenes, aunque ninguno de tales filmes logró el impacto que causó esta película.

BANDA SONORA ( Prelude - Howard Shore)

ARGUMENTO

El veterano teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso e impulsivo detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta.

TRAILER

PERSONAJES PRINCIPALES

Brad Pitt como Detective David Mills

Detective David Mills ( Brad Pitt ) es un detective joven e impulsivo que le han trasladado de destino y asignado como compañero del detective de homicidios William R. Somerset (Morgan Freeman), que está a punto de retirarse.

Morgan Freeman como Det. William Somerset

Detective William Somerset ( Morgan Freeman) es, el detective de homicidios a punto de retirarse, de una decadente ciudad no identificada y donde casi todo el tiempo llueve.

Somerset conoce a la esposa de Mills, Tracy (Paltrow), que no está contenta con haberse mudado a aquella ciudad. El veterano detective se convierte en el confidente de Tracy.

Gwyneth Paltrow  como Tracy Mills

Tracy Mills ( Gwyneth Paltrow) es la esposa del detective Mills. Ella no está contenta con haberse mudado a aquella ciudad y le cuenta a su confidente,el detecive Somerset, que está embarazada y que no le ha dicho nada a su esposo.

Kevin Spacey como John Doe

John Doe (Kevin Spacey) es un psicópata metódico, extremadamente listo y sin escrúpulos que se toma la “justicia” por su mano. El autor de los crímenes que acaecen y el personaje buscado a lo largo del film por los dos detectives.

20 años hace ya de esta obra de arte del suspense. Un Thriller que. sin lugar a dudas nos marcó de lleno a una generación de jóvenes.

Bajo una atmósfera de oscuridad, sensación de claustrofobia y entorno sucio, violento y deprimente, destacan las interpretaciones "brutales" de los tres protagonista principales!!!

Aquí os dejo con la escena final de otra mítica película que forma parte de la filmografia de nuestras vidas!!!!!

Hombre rico, hombre pobre

Hombre rico, hombre pobre fue una exitosa miniserie de televisión basada en la novela homónima de Irwin Shaw de 1970. La serie fue producida y transmitida en los Estados Unidos por el canal ABC durante doce semanas, desde el 1 de febrero de 1976. Los actores del reparto eran Peter Strauss, ya conocido en Soldier Blue, Bill Bixby, entonces conocido como la estrella de Hulk, Talia Shire ya vista en El padrino de Francis Ford Coppola y luego en el papel de Adrian en la serie de películas de Rocky y Fionnula Flanagan conocida en la serie La conquista del oeste. La serie, llevó a la fama a Nick Nolte. Otros actores famosos fueron Dorothy McGuire, Susan Blakely, Ray Milland, Edward Asner y Dorothy Malone.

La historia narra la vida de la familia Jordache desde 1945 (la noche del V-E Day) hasta 1968, y se enfoca en los hermanos Rudolph y Thomas Jordache, hijos de un amargado inmigrante alemán dueño de una panadería en los suburbios de Nueva York. Rudolph, inteligente y ambicioso, crece bajo la ideología de alcanzar el sueño americano y triunfar. Está enamorado de Julie Prescott y subirá en la escala social norteamericana de los años 50-60 convirtiéndose primero en alcalde y después senador. Thomas, por el contrario, es como su padre, pendenciero e inquieto y será boxeador, tendrá problemas con el crimen organizado huyendo en un buque mercante. Contra todo pronóstico, sin embargo, será Thomas el que muestre un lado más humano.

INTRO DE LA SERIE

ACTORES PRINCIPALES

Peter Strauss como Rudy Jordache

Peter Strauss (20 de febrero de 1947, Croton-on-Hudson, Nueva York) es un actor de cine, televisión y teatro estadounidense. En los años setenta alcanzó la fama gracias a su papel de Rudy Jordache en la serie Hombre rico, hombre pobre.

Nick Nolte comoTom Jordache

Nicholas King "Nick" Nolte (Omaha, Nebraska, 8 de febrero de 1941) es actor, modelo y productor estadounidense.

Por su buena presencia, realizó algunos trabajos como modelo fotográfico. Su primer papel protagonista en el cine sería Return to Macon County (1975), compartiendo cartel con Don Johnson. Con la serie Hombre rico hombre pobre (encarnando al protagonista «pobre») se convirtió en estrella televisiva y «sex symbol». Pero la película Abismo, basada en una novela de Peter Benchley, autor de tiburón, junto a Jaqueline Bisset y Robert Shaw lo catapultó a la fama.

En el año 1991 fue nominado al Oscar por su papel en El príncipe de las mareas, película dirigida por Barbra Streisand. Entre sus trabajos posteriores, destacan El cabo del miedo de Martin Scorsese, El juego de Hollywood de Robert Altman, El aceite de la vida junto a Susan Sarandon, Jefferson en París de James Ivory, Affliction de Paul Schrader (su segunda nominación al Oscar) y La delgada línea roja de Terrence Malick. En 2008 participó en la comedia Tropic Thunder, donde realiza una breve aparición.

Susan Blakely como Julie Prescott

Susan Blakely (nacida el 07 de septiembre 1950) es una actriz de cine estadounidense conocida por su papel en la miniserie de televisión ABC, Hombre rico, hombre pobre , que se emitió en 1976. Ella era una modelo de éxito, antes de convertirse en actriz de cine y televisión a tiempo completo.

Edward Asner como Axel Jordache

Edward Asner (nacido el 15 de noviembre de 1929 en Kansas City, Misuri) es un actor estadounidense, ganador de cinco Globos de Oro y siete Premio Emmy, ex presidente del Screen Actors Guild, y principalmente conocido por su papel como Lou Grant en The Mary Tyler Moore Show y en el spin-off de esa serie, Lou Grant.

Dorothy McGuire como Mary Jordache

Dorothy Hackett McGuire (14 de junio de 1916 – 13 de septiembre de 2001) fue una actriz cinematográfica estadounidense nominada al Oscar.

McGuire tuvo una larga carrera en Hollywood. Su versatilidad le facilitó trabajar tanto en tensos melodramas, tales como The Spiral Staircase (La escalera de caracol) y Make Haste to Live (Pasado tenebroso), como en comedias alegres tales como Mother Didn't Tell Me y Mister 880 (El caso 880). En 1943, a los 27 años, ya interpretaba papeles de madre en películas como A Tree Grows In Brooklyn (Lazos humanos). Fue nominada al Oscar a la mejor actriz en 1947 por Gentleman's Agreement. Otras películas notables incluyen Three Coins in the Fountain (Creemos en el amor), Friendly Persuasion (La gran prueba), Old Yeller (Fiel amigo), Swiss Family Robinson (Los Robinsones de los mares del sur), y La historia más grande jamás contada.

William Smith como Anthony Falconetti

William Smith (Columbia, Misuri, Estados Unidos, 24 de marzo de 1933) es un actor de cine y televisión estadounidense.

Smith ha intervenido a lo largo de su carrera en cerca de 300 producciones para cine y televisión, su primer papel lo haría a la edad de solo 8 años, en El fantasma de Frankenstein (1942), y se ha mantenido en activo hasta 2009. Su papel más conocido es el del siniestro Anthony Falconetti en la serie de televisión de los 70 Hombre rico, hombre pobre (Rich Man, Poor Man).

Hombre rico, hombre pobre es otra de las series que nuestro padres veían con pasión!!!! Yo la recuerdo vagamente, pero el título de la mini-serie y el nombre de Falconetti no se me borrarán en la vida!!!!!

Aquí os dejo con una de las escenas mas importantes entre Tom y Falconetti!!!!

Bizarre Love Triangle

Bizarre Love Triangle es un sencillo editado en 1986 por New Order. Una versión de esta canción fue incluida en su álbum Brotherhood.
A pesar de ser reconocido como uno de los mejores simgles del grupo, "Bizarre Love Triangle" no logró ingresar al Top 40 en el Reino Unido, alcanzando sólo la posición número 56. Sin embargo, fue un éxito en Australia, donde llegó al puesto número 5 y dio inicio a una cadena de cinco éxitos consecutivos en el Top 20. En Estados Unidos, la popularidad de la canción sólo aumentó paulatinamente desde 1986 y se considera un clásico en muchos círculos. Recientemente, en 2004, la canción alcanzó el puesto número 201 en la lista de las 500 grandes canciones de todos los tiempos, editada por la revista Rolling Stone.
La versión del sencillo contiene un sonido mucho más limpio y con más elementos electrónicos que la versión incluida en el álbum. Entre éstos, es notable la utilización de la estación de trabajo Fairlight CMI, la primera con teclado para samplear de la década de 1980, utilizada para obtener sonidos novedosos, como los hits orquestales -de gran popularidad-, y para secuenciar las canciones. Todos los instrumentos (excepto el bajo y la voz) fueron secuenciados.

EL GRUPO

New Order

New Order es un grupo británico de rock, formado en 1980 por los miembros del disuelto grupo Joy Division.

La versión temprana de New Order era fácilmente relacionable con el grupo anterior, pero enseguida encontraron un sonido característico, descrito como una fusión entre la música electrónica y el new wave o post-punk.

Estaban compuestos inicialmente por Bernard Sumner (guitarra, teclados y voz), Peter Hook (bajo) y Stephen Morris (batería). En 1981 se integró Gillian Gilbert (teclados; actualmente esposa de Morris), quien abandonó el grupo en 2001, para cuidar el hijo de ambos, el cual padece una grave enfermedad. En su lugar se incorporó Phil Cunningham, para hacerse cargo de los teclados y de la guitarra. En 2007 Hook abandonó la agrupación y no participó del regresó de la banda en 2011, Gilbert regresó a New Order ese mismo año.

Aquí os dejo con los reyes del single. Un grupo creado por los integrantes de Joy Division, a partir de la muerte del cantante Ian Curtis y que fueron poco a poco creándose un estilo inconfundible. Los New Order crearon muchos buenos discos, pero realmente fueron buenos creando canciones espectaculares.

Podía haber escogido cualquier otra canción, pero "Bizarre Love Triangle", tiene algo que siempre me ha apasionado y todavía no se la razón!!!!!

LETRA

Cada vez que pienso en tí 

siento que salgo disparado como un rayo azul 

no es un problema mío, pero es un problema con el que me 

suelo encontrar 

vivir una vida que no puedo dejar atrás 

No tiene efecto sobre mí 

que me digan que ésta tonta forma de pensar me vaya a liberar 

pero es la forma de la que realmente funciona 

y nadie se da cuenta de ello 

Cada día que pasa crece mi confusión 

Cada vez que te veo caer 

me pongo de rodillas y rezo 

Estoy esperando por el momento final 

en el que me digas esas palabras que yo no soy capaz de decir 

Me siento bien y me siento a gusto 

Un sentimiento como nunca antes había tenido 

y cuando estoy así, no se me ocurren palabras que poder decir 

¿Porque no podemos estar como estabamos ayer?... 

no estoy seguro de que puede significar esto 

no creo que seas como realmente aparentas ser 

admito que si alguna vez hago daño a alguien 

será entonces cuando me de cuenta de que no estamos hechos

el uno para el otro 

cada vez que te veo caer 

me pongo de rodillas y rezo 

Estoy esperando por el momento final 

en el que me digas esas palabras que yo no soy capaz de decir.

Otherside

Carátula single Otherside

Otherside es el tercer sencillo del álbum Californication de los Red Hot Chili Peppers publicado en 1999. Es una canción que confronta las batallas de los drogadictos con sus demonios. Alcanzó el número 14 en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en la cuarta canción mejor ubicada de la banda en esta lista. Además permaneció trece semanas en la primera ubicación del Modern Rock Tracks, siendo el quinto número uno hasta a ese momento.

VIDEO OFICIAL

LA BANDA

Red Hot Chili Peppers es una banda de funk rock estadounidense formada en 1983 en Los Ángeles, California. Sus integrantes son actualmente el vocalista Anthony Kiedis, el guitarrista Josh Klinghoffer, el bajista Michael "Flea" Balzary, y el baterista Chad Smith. El estilo musical de la banda fusiona el funk tradicional con elementos de otros géneros incluyendo el rap, pop rock, heavy metal, rock, punk y metal . Son considerados los inventores del punk funk.

Red Hot Chili Peppers

Además de Kiedis y Flea, la formación original del grupo la completaban el baterista Jack Irons y el guitarrista Hillel Slovak. En las grabaciones de los primeros discos hubo diversos cambios en la formación, y solo en The Uplift Mofo Party Plan (1987) coincidieron los cuatro miembros fundadores en el estudio.

En 1988 el guitarrista Hillel Slovak murió de una sobredosis de heroína, lo que provocó la salida de Irons del grupo. Tras la llegada de Chad Smith y John Frusciante a finales de 1988 como sustitutos de Irons y Slovak, esta formación grabaría los álbumes Mother's Milk (1989), Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By The Way (2002), Stadium Arcadium (2006). Mientras los Red Hot Chili Peppers estaban de gira por Japón en 1992, Frusciante dejó la banda, y no volvería hasta 1998.Dave Navarro se convirtió en su sustituto durante ese periodo, y con él lanzaron el álbum One Hot Minute (1995).

Blood Sugar Sex Magik fue el gran salto al éxito internacional del grupo, siendo un referente claro de la fusión estilística que caracterizaría a la banda durante los '90.

Tras el regreso de Frusciante en 1998, el cuarteto volvió a reunirse en el estudio para grabar Californication, disco que llegó a vender quince millones de copias, convirtiéndose en su álbum de más éxito comercial hasta la fecha. By the Way y Stadium Arcadium continuarían cosechando éxitos, y se estima que desde su debut la banda ha vendido más de 140 millones de álbumes en todo el mundo. Los Red Hot Chili Peppers han ganado siete Premios Grammy, y en 2011 fueron elegidos para ingresar en el Rock and Roll Hall of Fame.

EL ÁLBUM

LP Californication

Californication es el nombre del séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de funk rock Red Hot Chili Peppers, que fue lanzado al mercado el 8 de junio de 1999 por Warner Bros. Records. Fue producido por Rick Rubin, Californication marcó el regreso de John Frusciante, quien había aparecido previamente en Mother's Milk y Blood Sugar Sex Magik, como el guitarrista de la banda, en reemplazo de Dave Navarro. Con el regreso de Frusciante la banda cambió su estilo, resultando grabaciones radicalmente diferentes a las producidas con Navarro.

El álbum contiene varios éxitos de la banda, entre los cuales se incluyen «Around the World», «Otherside», «Californication» y «Scar Tissue», ganadora de un premio Grammy. Californication alcanzó el puesto 3 en el Billboard 200 estadounidense. Actualmente, sigue siendo el álbum más comercial de los Red Hot Chili Peppers, con más de quince millones de copias vendidas alrededor del mundo; una revitalización comercial en comparación a su álbum anterior, One Hot Minute. La grabación marcó un cambio en el estilo de la banda; Greg Tate de la Rolling Stone notó que «mientras que todos los proyectos previos de los Chili Peppers han estado altamente animados, Californication se atreve a ser espiritual y epifánico.»



Al fnal del milenio sacaron la que es, sin duda, la culminación de su obra con el álbum Californication. Multitud de temazos tiene este grupo pero el comienzo de Otherside me tiene robado mis sentidos!!!

Aquí os dejo con Otherside en un directo brutal que cuanto mas lo escucho, mas me gusta!!!

LETRA

Cuánto tiempo, cuánto tiempo resbalaré 

Separando mi cara, yo no 

Yo no creo que sea malo 

Cortar mi garganta 

Es todo lo que siempre… 

Oí tu voz a través de una fotografía 

Lo pensé y lo traje del pasado 

Una vez que sabes que nunca podras volver 

Tengo que llevarlo al otro lado 

Siglos son lo que significó para mí 

El cementerio donde me casé con el mar 

Las cosas más extrañas nunca podrian cambiar mi mente 

Tengo que llevarlo al otro lado 

Llevarlo al otro lado 

Llevarlo… 

Llevarlo. 

Cuánto tiempo, cuánto tiempo resbalare 

Separando mi cara, yo no 

Yo no creo que sea malo 

Cortar mi garganta 

Es todo lo que siempre… 

Vierte mi vida en una taza de papel 

El cenicero esta lleno y yo estoy derramando mis intestinos 

Ella quiere saber si sigo siendo un inmoral 

Tengo que llevarlo al otro lado 

Actriz escarlata y ella esta en mi cama 

Una candidata para mi sangrante alma gemela 

Empuje el gatillo y jale la rosca 

Tengo que llevarlo al otro lado 

Llevarlo al otro lado 

Llevarlo… 

Llevarlo. 

Cuánto tiempo, cuánto tiempo resbalaré 

Separando mi cara, yo no 

Yo no creo que sea malo 

Cortar mi garganta 

Es todo lo que siempre… 

Prendeme y llevame a un paseo duro 

Quemame y dejame del otro lado 

Le grito y le digo 

que no es mi amiga 

La destrozo y la destrozo 

Y luego nace de nuevo 

Cuánto tiempo, cuánto tiempo resbalaré 

Separando mi cara, yo no 

Yo no creo que sea malo 

Cortar mi garganta 

Es todo lo que siempre… 

Cuanto tiempo? Yo no creo que sea malo 

Cortar mi garganta 

Es todo lo que siempre…

¿Quien engañó a Roger Rabbit?

Carátula ¿Quién engañó a Roger Rabbit?

¿Quién engañó a Roger Rabbit? es una película estadounidense de 1988, dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Bob Hoskins. Producida por Touchstone Pictures y Amblin Entertainment, la película combina a personajes reales con dibujos animados y para ello se invirtieron 70 millones de dólares. Es una de las más caras de la historia, pero sus ingresos fueron de 150 millones de dólares en taquilla. Además, fue uno de los últimos trabajos de los actores de voz Mel Blanc y Mae Questel.

Ambientada en Los Ángeles durante 1947, la trama gira en torno a un detective privado llamado Eddie Valiant, quien investiga el asesinato de un conocido empresario. El principal sospechoso es un personaje animado llamado Roger Rabbit, quien niega haber cometido el crimen.

TRAILER

ARGUMENTO

Eddie Valiant, un detective que en su día fue muy prestigioso pero que desde el asesinato de su hermano a manos de un dibujo animado, el alcohol y la tristeza acabaron por quebrar su carrera profesional.

A Eddie se le presenta la oportunidad de trabajar para la productora de cine Maroon, que es una de las más fuertes del momento, para investigar el romance que la esposa de su gran estrella, Roger Rabbit, mantiene con Marvin Acme, el dueño de ciudad animada; lugar donde todos los dibujos animados residen.

Todo se tuerce cuando al poco Roger Rabbit es acusado del asesinato de Marvin Acme. Roger pide ayuda a Eddie que, bastante renegado debido al odio que tiene por los dibujos animados tras la muerte de su hermano, acepta de buena fe ayudar al famoso conejo.

Tras varios intentos del malvado Juez Doom, nuevo dueño de ciudad animada, por establecer el orden y hacer desaparecer a Roger Rabbit con lo que se conoce como la salsa (única fórmula que hace desaparecer a los dibujos animados), Eddie consigue salvar a la ciudad animada de los malévolos planes de Doomque,  tras descubrir que en realidad era también un dibujo animado y fue quien en concreto mató a su hermano, consigue que la salsa acabe por “desdibujarlo” y trayendo la felicidad de nuevo al lugar en el que habitan los alegres dibujos.

La estética mezcla el film noir de los años cuarenta, con un argumento sórdido, en el cual los personajes sufren las consecuencias de vivir en una sociedad corrupta, donde por la avaricia y el poder se quita de en medio a todo aquel que pueda suponer un obstáculo. También su estética nos lleva al más puro cine negro, con ese tenebrismo de la luz, esos escenarios oscuros y marginados.

Pero por otro lado encontramos elementos que lo alejan de ese tipo de cine, como es el toque de comicidad y desenfado que le dan los dibujos animados, que sin duda contrastan sus colores vivos y sus movimientos alocados, con ese tenebrismo y movimiento pausado de los elementos pertenecientes al “mundo real” o,  por así decirlo, al mundo que no ha sido creado por ningún dibujante.


Para más inri, ese final feliz con todos los dibujos y habitantes de ciudad animada haciendo coro y pasillo a las dos parejas protagonistas (Roger y Jessica por un lado y Eddie y Dolores por otro) encaja más con el cine de los felices años veinte.

PERSONAJES HUMANOS

Eddie Valiant

Eddie Valiant (Bob Hoskins): Criado junto a su hermano Theodore "Teddy" Valiant en un ambiente Circense, Eddie Valiant se unió junto a su hermano a la policía de Los Ángeles a mediados de los años 20. Debido a su empatía con las caricaturas, el y su hermano se retiraron de la fuerza y montaron la agencia de detectives "Valiant & Valiant", donde la novia de Eddie, Dolores, hacía las veces de secretaria. Tras la trágica muerte de Teddy, Eddie se volcó en el alcohol y trasladó la frustración de no poder evitar la muerte de su hermano en un desprecio por las caricaturas.

Dolores

Dolores (Joanna Cassidy): Es la novia de Eddie Valiant, quien lo ha acompañado en las buenas y en las malas. Cuando la agencia de detectives decayó tras la muerte de Teddy, Dolores consiguió empleo en el bar "Terminal station" del tranvía rojo. Aunque desaprueba la conducta de Eddie y su alcoholismo, aún lo ama y lo apoya en todo.

Juez Doom

Juez Doom (Christopher Lloyd): Es juez asignado a Bujolandia, tras invertir una gran cantidad de dinero para comprar la elección. En el climax del filme se descubre que en realidad es una caricatura demente y fue el asesino de Teddy Valiant tras robar el primer banco nacional de Bujolandia.

Teniente Santino

Teniente Santino (Richard LeParmentier): Amigo de Eddie Valiant y contacto en la fuerza de policía. es el oficial asignado a Bujolandia.

PERSONAJES ANIMADOS PROPIOS

Roger Rabbit

Roger Rabbit (protagonista): Roger Rabbit es la co estrella de bebé Herman en las caricaturas de los Estudios Maroon. Casado con Jessica, a quien cariñosamente llama "Bomboncito", suele ser tímido e inseguro, pero siempre dispuesto a divertir a la gente. No tiene tolerancia a las bebidas alcohólicas.

Jessica Rabbit

Jessica Rabbit: La esposa de Roger. Es tremendamente hermosa y sensual; ama sinceramente a Roger, quien la conquistó por ser el único que puede hacerla reir. Aparece como invitada en las caricaturas de su esposo y trabaja en una revista musical en el Club Tinta y Pintura. Aunque tiene la apariencia de mujer fatal, ella recalca que "No es mala, solamente la dibujaron así".

Bebe Herman

Bebe Herman: Estrella de las caricaturas Maroon, a pesar de su aspecto angelical, es un hombre de 50 años atrapado en el cuerpo de un niño de tres años. Es mujeriego, fumador de tabaco y apostador empedernido. Y aunque Roger lo saca de quicio, es su mejor amigo.

Benny el taxi

Benny el taxi: Ha trabajado en Los Angeles por mucho tiempo, tanto en caricaturas como vehículo de servicio público. Es buén amigo de Roger y si álguien necesita de sus servicios, solo debe alzar la mano y el apacere al instante.

PERSONAJES ANIMADOS QUE HACEN APARICIÓN

A pesar de estar producida por la Disney, esta fue la primera (y hasta la fecha última) película en incorporar personajes animados de diversos estudios incluyendo: Universal, Metro-Goldwyn-Mayer, Paramount, Republic Pictures, Turner Entertainment y Warner Bros. Esto permitió la primera aparición en un mismo plano de Bugs Bunny y Mickey Mouse. Disney y Warner Bros establecieron que, por contrato, tanto Mickey Mouse como Bugs Bunny tendrían exactamente la misma cantidad de tiempo en pantalla y el mismo número de palabras de diálogo, razón por la cual aparecen juntos en una escena en la que Eddie cae de un rascacielos. A pesar de esto una toma de una fracción de segundo más de Bugs Bunny puede verse antes de cambiar a la escena del coche rojo, esto puede explicarse ya que en la escena del paracaídas Mickey aparece primero en pantalla que Bugs. También la escena del bar clandestino ofrece el primer y único encuentro del Pato Donald y el Pato Lucas que realizan un duelo de pianos.

En 1988 apareció una película que reanimó el mundo de los largometrajes de animación y en particular la factoría Disney y de sus décadas 70 - 80 mas grises. El éxito de taquilla de Quien engañó a Roger Rabbit animó el mundo de la animación nuevamente y se crearon excelentes obras maestras de Disney como La Sirenita (1989), La bella y la béstia (1991), Aladdín (1992), El Rey León (1994), Pocahontas (1995)......etc.

Aquí os dejo con un video de anécdotas de otra de las películas de la filmografia de mi vida!!!!