Los Goonieses una película estadounidense de aventuras de 1985 dirigida por Richard Donner y escrita por Chris Columbus, basada en una historia de Steven Spielberg. Fue producida por el último junto a Donner, Harvey Bernhard, Kathleen Kennedy y Frank Marshall. El film relata el viaje de un grupo de niños amigos en busca de un tesoro perdido, y se ha convertido en una de las películas de culto de los años 80. Siempre se barajó la idea de una secuela, pero finalmente en 2004 se descartó por completo, cuando Warner Bros. se reunió con Richard Donner y los actores y varios de éstos ya no estaban interesados en el proyecto.
TRAILER
ARGUMENTO
Mikey (Sean Astin) es un chico que vive en Astoria (Oregón), un pueblo costero de los Estados Unidos. Su padre se ve angustiado por los problemas que lo enfrentan a unos inversionistas que pretenden hacer un campo de golf en el barrio donde viven Mikey y sus amigos, Los Goonies.
Una tormentosa tarde de otoño, Mikey pasa el tiempo en su casa junto a sus amigos y su hermano mayor. Aburridos, suben al desván donde encuentran una gran variedad de objetos antiguos y extraños. Entre ellos descubren sin querer un mapa que indica la ubicación de un supuesto tesoro perteneciente a un pirata conocido como "Willy el Tuerto", desaparecido con su tripulación hace muchos años. El grupo decide entonces ir en busca de ese tesoro que podría solucionar económicamente el problema por el que está pasando el padre de Mikey y que en caso de no resolverse podría derivar en la disolución de "Los Goonies" como grupo.
La búsqueda del tesoro los llevará a una aventura bajo tierra escapando de las trampas de los piratas y de los Fratelli, una familia de gángsters que ansía hacerse también con el botín.
ACTORES
Sean Austin como "Mikey" (Michael Walsh)
Sean Michael Astin (n. Santa Mónica, California; 25 de febrero de 1971) es un actor, director y productor estadounidense nominado al Óscar.
Josh Brolin como "Brand" (Brandon Walsh)
Josh James Brolin (12 de febrero de 1968; Los Ángeles, California) es un actor de cine y televisión estadounidense, hijo del actor James Brolin. Fue candidato al premio Óscar como mejor actor de reparto por su actuación en Milk, aunque finalmente el premio le fue entregado en forma póstuma al actor australiano Heath Ledger. Tiene dos hijos de su primer matrimonio.
Jeffrey Bertan Cohen como "Gordi"
Jeffrey Bertan Cohen, (nacido Jeffrey Bertan McMahon, el 25 junio de 1974) es un abogado estadounidense y el socio fundador de Cohen & Gardner, LLP.
En 1985 trabajó de actor interpretando el papel de "Gordi" en la producción de Steven Spielberg los Goonies.
Corey Feldman como "Bocazas"
Corey Scott Feldman (nacido el 16 de julio de 1971) es un actor estadounidense de cine y televisión. Se hizo conocido durante la década de 1980 con papeles en películas como Los Goonies y Cuenta conmigo.
Jonathan Ke Quan como "Data"
Jonathan Ke Quan (nacido como Ke Huy Quan, 20 de agosto de 1971) es un antiguo niño actor vietnamita y chino. Él es más conocido por sus apariciones en las películas de la década de 1980 Indiana Jones and the Temple of Doom y Los Goonies.
Kerri Lee Green como "Andy" Carmichael
Kerri Lee Green ( nacida el 14 de enero de 1967 en Fort Lee, Nueva Jersey) es una actriz estadounidense . Actuó como una joven adolescente en varias películas. Su gran oportunidad llegó en el 1985 la película Los Goonies , en la que interpretaba a una animadora Andrea "Andy" Carmichael, novia de Brand.
Martha Plimpton como "Stef"
Martha Campbell Plimpton (16 de noviembre de 1970, Nueva York) es una actriz estadounidense. Es hija de los actores Keith Carradine y Shelley Plimpton, nieta de John Carradine. En 1985 participó en el éxito de taquilla juvenil Los Goonies. Martha era la pequeña engreída y sabelotodo Stef de la pandilla.
John Matuszak como "Sloth"
John Daniel "Tooz" Matuszak (25 octubre 1950 hasta 17 junio 1989) fue un ala defensiva de fútbol americano en la Liga Nacional de Fútbol que más tarde se convirtió en un actor. Él fue el primero del draft de 1973. Como actor, interpretó a "Sloth" deformado en la película de 1985 The Goonies y Tonda en Caveman.
Anne Ramsey como Mama Fratelli
Anne Ramsey (27 de marzo 1929 - 11 de agosto 1988) fue una actriz de cine. Sus interpretaciones mas conocidas son de Mama Fratelli en The Goonies y como la señora Lift, la madre de Danny DeVito, en Tira a mamá del tren.
Robert Davi como Jake Fratelli
Robert Davi nacido el 26 de junio de 1953 en Nueva York es un actor estadounidense. Acostumbrado a interpretar papeles de villano o tipo duro, debido a su rostro áspero, cara de malo y su gran estatura (1,89 m). Davi es recordado principalmente por ser el villano Franz Sánchez en la película Licencia para matar (1989) de James Bond, por el papel de agente del FBI Johnson en Duro de Matar (1988) o La jungla de cristal, fue también uno de los malévolos hermanos Fratelli, "Jake" en Los Goonies (1985).
Joe Pantoliano como Francis Fratelli
Joe Pantoliano (nacido en Durango, Nueva Jersey, Estados Unidos, 12 de septiembre de 1951), es un actor estadounidense. Él interpretó el personaje de Ralph Cifaretto en Los Soprano, Bob Keane en La Bamba, Cypher en Matrix, Teddy en Memento, Francis Fratelli en Los Goonies, Guido "el Asesino Pimp" en Risky Business, y el novio mafioso violento de Jennifer Tilly, César , en Bound.
Willy el tuerto
BANDA SONORA ORIGINAL
En 1985 y en plena adolescencia apareció esta gran película de aventuras mítica de los ochenta!!! Todos alguna vez hemos tenido la curiosidad y la necesidad de sentir ese miedo a lo desconocido, a descubrir y conocer donde estaban nuestros límites y Los Goonies lo representaron muy bien para los pre-adolescentes y adolescentes de la época.
Aquí os dejo con una escena de otra de las películas de mi vida!!!
Regreso al futuro, es una película de ciencia ficción y comedia de 1985 dirigida y escrita por Robert Zemeckis —Bob Gale también fungió como guionista—, producida por Steven Spielberg y protagonizada por Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson y Crispin Glover. La trama relata las aventuras de Marty McFly, un adolescente que es enviado accidentalmente de vuelta en el tiempo de 1985, su época, a 1955. Tras alterar los sucesos ocurridos en 1955, específicamente aquellos en los que sus padres se conocieron y enamoraron, Marty debe intentar reunir a sus padres de nuevo para asegurar su propia existencia. Zemeckis y Gale escribieron el guion una vez que este último reflexionó sobre la posibilidad de haberse hecho amigo de su padre si ambos hubiesen asistido a la misma escuela. Varios estudios rechazaron el libreto hasta que la producción Romancing the Stone (1984), dirigida por Zemeckis, alcanzó el éxito en taquilla. Tras esto, Universal Pictures dio luz verde al proyecto, fungiendo Spielberg como productor ejecutivo. Al principio, se invitó al cantante canadiense Corey Hart para que realizara las audiciones correspondientes para el rol estelar de McFly, pero rechazó la propuesta; de forma similar, Eric Stoltz participó en las pruebas de selección para el mismo papel, justo cuando Michael J. Fox se hallaba ocupado en la producción de la serie televisiva Family Ties. No obstante, durante el rodaje, los productores decidieron que Stoltz no era el adecuado para el rol, así que Fox nuevamente consideró encarnar a Marty McFly, ingeniándoselas para poder participar tanto en Back to the Future como en Family Ties. Este tipo de retrasos en la producción hizo que se regrabaran algunas escenas durante la posproducción de la cinta, con tal de poder estrenarla el 3 de julio de 1985.
BANDA SONORA ORIGINAL
REPARTO
Michael J. Fox como Marty McFly
Michael J. Fox como Marty McFly: el protagonista de la película. El actor fue la primera opción para interpretar al joven viajero en el tiempo, sin embargo Fox estaba comprometido en ese instante con el programa Family Ties. Las siguientes opciones de Zemeckis eran los actores C. Thomas Howell y Eric Stoltz, respectivamente. Este último había impresionado a los productores con su participación como Roy L. Dennis en Mask —la cual aún no se había estrenado— por lo que fue contratado para asumir el papel de Marty. No obstante, en plena etapa de rodaje, los directores despidieron a Stoltz al sentir que no era adecuado para el papel. Por otra parte, Fox finalmente estuvo disponible para grabar el filme una vez que Stoltz se lo permitiera, bajo algunas condiciones. Una vez que el actor leyó el guion, quedó fascinado con la trama y se mostró impresionado por la sensibilidad de Zemeckis y Gale al despedir a Stoltz, pues a pesar de todo «hablaban muy bien de él». Otras celebridades consideradas para el rol fueron el cantante canadiense Corey Hart —a quien los cineastas invitaron a realizar una sesión de prueba; sin embargo éste rechazó la propuesta—, y los actores C. Thomas Howell y Ralph Macchio —quien creyó que la película trataba sólo sobre «un joven, un carro y cápsulas de plutonio»—. Adicionalmente, Johnny Depp y John Cusack realizaron una prueba de casting para este rol.
Christopher Lloyd como Emmett 'Doc' Brown
Christopher Lloyd como Emmett 'Doc' Brown: el científico que logra establecer los viajes en el tiempo y mejor amigo de Marty McFly. Lloyd fue elegido después de que la primera opción de los directores, John Lithgow, no estuviera disponible. Igualmente, el actor Jeff Goldblum fue considerado para el rol. Tras trabajar con el actor en la película Las aventuras de Buckaroo Banzai (1984), el productor Neil Canton sugirió que Lloyd era una opción adecuada para el rol. En un principio, Lloyd rechazó el papel, pero cambió de parecer una vez que leyó el guion, además de la persistencia de su esposa para que actuase en la película. Durante el rodaje, Lloyd improvisó algunas escenas,20 inspirándose primordialmente en el científico Albert Einstein y el compositor Leopold Stokowski. Como detalle adicional, Brown pronuncia la palabra «gigawatts» como «jigowatts», ya que ésta era la forma en la que un físico dijo dicha palabra durante una reunión que tuvo con Zemeckis y Gale, al momento de revisar el guion.
Crispin Glover como George McFly
Crispin Glover como George McFly: padre de Marty y esposo de Lorraine. Zemeckis le dijo a Glover que improvisara varios de los gestos nerds de George, así como sus manos temblorosas. El director bromeaba con frecuencia al respecto al decir: «tuve que hacerlo entrar en razón en incontables ocasiones pues Crispin estaba inmerso en un 50% de las veces en su interpretación del personaje». A pesar de haber interpretado al padre de Marty, en la vida real, Glover es casi tres años más joven que Fox.
Lea Thompson como Lorraine Baines McFly
Lea Thompson como Lorraine Baines McFly: madre de Marty y esposa de George. Thompson fue elegida debido a que había protagonizado junto con Stoltz la película The Wild Life. El maquillaje que utiliza durante las primeras escenas del filme, durante 1985, tomó cerca de tres horas y media para hacerla ver como si tuviera 47 años de edad, cuando en ese entonces tenía 23. De manera similar al caso de Glover, a pesar de haber interpretado a la madre de Marty, Thompson nació en el mismo año que Fox pues el actor es mayor que ella, por tan sólo diez días.
Thomas F. Wilson como Biff Tannen
Thomas F. Wilson como Biff Tannen: el antagonista central de la película y bravucón de la escuela a la que asiste George. Wilson fue considerado debido a que la opción inicial, J. J. Cohen, no era muy convincente al interpretar el papel del bravucón al que se enfrentaría Stoltz. Cohen fue recontratado para formar parte como uno de los esbirros de la pandilla de Biff. En caso de que Fox hubiese sido contratado desde un inicio, probablemente Cohen hubiese resultado elegido para el papel, pues tenía la ventaja de que era mucho más alto que Fox, un contraste que ayudaría a hacer más convincente la inferioridad de Marty respecto a Biff.
En la Navidad de 1985 muchos niños y pre-adolescentes hicimos cola para ver la que sin duda iba a ser una de las películas de nuestra vida y tomar como héroe a un chaval de 17 años que hace todo lo posible por enamorar a sus padres, con monopatín en mano y viajando en el tiempo con un coche que se le abrían las puertas hacia arriba!!! Desde entonces siempre me han fascinado todas las historias de viaje en el tiempo y ésta por ser la primera parte con ventaja . Para todos nosotros fue algo mas que una película, fue un referente inmediato para toda una generación de jóvenes ya que ‘Regreso al futuro’ reventó las taquillas de todo el mundo al recaudar 210 millones de dólares en Estados Unidos y colocarse en el primer puesto de las películas estrenadas en 1985.
Aquí os dejo con el trailer de la película que para mí es todo un clásico atemporal de la historia del cine!!!
Único testigo es una película estadounidense de 1985, del género thriller, dirigida por Peter Weir. Protagonizada por Harrison Ford, Kelly McGillis, Lukas Haas, Danny Glover, Alexander Godunov, Josef Sommer y Viggo Mortensen en los papeles principales.
Ganadora de dos Premios Óscar y diez premios internacionales más.
SINOPSIS
En su primer viaje a Philadelphia, Samuel Lap, un niño de una comunidad "amish", presencia por casualidad el brutal asesinato de un hombre. John Book (Harrison Ford) será el policía encargado de protegerles, a él y a su madre, de quienes quieren eliminar al niño sea como sea. Cuando Book se entera de que el asesinato está relacionado con una trama de corrupción en el seno de la policía, decide refugiarse en el poblado amish.
REPARTO
Harrison Ford
Lukas Haas
Kelly McGillis
Danny Glover
Alexander Godunov
Viggo Mortensen
BANDA SONORA
Maurice Jarre (Lyon, Francia, 13 de septiembre de 1924 - Los Ángeles, Estados Unidos, 29 de marzo de 2009),1 compositor francés.
Entre sus bandas sonoras para otros filmes destacan El día más largo (1962), Los profesionales (1966), Grand Prix (1966), Topaz (1969), El juez de la horca (1972), El hombre que pudo reinar (1975), El Mensaje (1976), Jesús de Nazareth, Único testigo (1985), La costa de los mosquitos (1986), Atracción fatal (1987), Gorilas en la niebla (1988), El club de los poetas muertos (Dead Poets Society) (1989), Ghost (1990) y Un paseo por las nubes (1995). Jarre escribía principalmente para orquestas, pero durante los años 80 empezó a probar la música sintetizada. Por este motivo recibió algunas críticas acerca de que lo hacía más por comodidad que por estética. Él mismo lo desmintió puntualizando que su trabajo en Witness, por ejemplo, fue más laborioso que si hubiese sido orquestal. Las bandas sonoras electrónicas de Jarre también incluyen Atracción fatal, El año que vivimos peligrosamente, No hay salida, Gorilas en la niebla, El club de los poetas muertos (Dead Poets Society) y Jacob's Ladder. En varios de estos trabajos recibió asesoramiento de su hijo Jean Michel, compositor de música electrónica.
En 1985 y con apenas 15 añitos pude ver a uno de mis ídolos de infancia interpretando un papel muy diferente al que nos tenía acostumbrados. Harrison Ford y una bellísima Kelly Mcgillis nos cuentan una verdadera historia de amor entre dos personas con unas costumbres totalmente opuestas y un Thriller que lo recuerdo con mucho cariño.
Aquí os dejo con el trailer en versión original de la película y con una escena en la cual, toda una comunidad, construyen una casa de madera en un dia y además con el tema "Building the barn" de la banda sonora original de Maurice Jarre.
She Sells Sanctuary, es una canción del grupo Inglés de rock The Cult. Pertenece a su álbum de 1985 Love y se lanzó como sencillo en mayo de ese mismo año, tras lo que ingresó en el puesto número quince de la UK Singles Chart. La banda ha lanzado varias versiones del tema. Aparte del sencillo en 7" original, existen tres variantes lanzadas en 12" en aquel entonces: la «versión larga», la «mezcla Howling» y «Assault on Sanctuary». En 1993 se lanzaron más mezclas en dos CDs diferentes, cada uno llamado «Sanctuary MCMXCIII, volúmenes 1 y 2». La mezcla «Sundance» fue hecha por Butch Vig, quien había trabajado previamente en el álbum de Nirvana Nevermind. La remezcla «Dog Star Rising» fue hecha por Youth, quien produjo el octavo álbum del grupo, Born into This. «She Sells Sanctuary» fue la última canción grabada con el baterista Nigel Preston, despedido del grupo poco después del lanzamiento. En 2009 se incluyeron dos versiones no lanzadas antes, un demo y la «Olympic Rough Mix» se incluyeron en un paquete de cuatro discos, la edición Omnibus de Love.
EL GRUPO
The Cult
The Cult a mediados de los 80, fue una de las principales bandas que hicieron resurgir el Hard rock en Inglaterra; una banda de rock con algunos toques psicodélicos, influida principalmente por el misticismo de The Doors y el estilo de las guitarras de hard rock de Led Zeppelin y AC/DC. La banda comenzó con un estilo rock gótico post-punk1 , y fue evolucionando hacia el Hard rock a partir del disco "Electric" (1987). The Cult tuvo varios éxitos en el Reino Unido a mediados de los 80's, como del que hoy hablamos "She Sells Sanctuary”. "Rain", y "Revolution", fueron otros grandes éxitos y a finales de los ochenta, the Cult entró en el mercado estadounidense de heavy metal con la canción "Love Removal Machine". Aunque su álbum de 1989 Sonic Temple fue el más exitoso comercialmente, la banda decaía detrás del escenario debido a crecientes tensiones y abusos de alcohol. Para 1995, the Cult se había separado. Entre 1999 y 2002, le banda se reunió para grabar el álbum Beyond Good and Evil y re-lanzaron todos sus álbumes en Asia y Europa oriental en el 2003 y en Japón en el 2004. En el 2006, la banda se reagrupó para llevar a cabo una serie de tours mundiales. La banda se dispuso a grabar material nuevo comenzando en febrero de 2007: Born Into This. La banda ofreció algunos conciertos durante la primavera del 2007.
COMPONENTES
Ian Astbury
Billy Duffy
John Tempesta
Chris Wyse
Mike Dimkitch
En plena adolescencia y con muy poca cultura musical, llegó a mis oídos una canción que, sin lugar a dudas, fue una de las que tuvieron la culpa de mis gustos musicales. Unía muchísimas cosas para gustar como una voz potente, unas guitarras protagonistas, una batería contundente y una melodía super pegadiza.
Aquí os dejo con una de las canciones de mi vida.......Brutal!!!!
LETRA Oh, las cabezas que se giran hacen arder mi espalda Oh, las cabezas que se giran hacen arder mi espalda. La chispa en tus ojos me mantiene vivo, La chispa en tus ojos me mantiene vivo. Y el mundo, y el mundo el mundo gira alrededor. Y el mundo, y el mundo el mundo me arrastra. Oh, las cabezas que se giran hacen arder mi espalda. El fuego en tus ojos me mantiene vivo. El fuego en tus ojos me mantiene vivo. Estoy seguro de que en ella encontrarás el santuario. Estoy seguro de que en ella encontrarás el santuario. Y el mundo, y el mundo el mundo gira alrededor. Y el mundo, y el mundo
Martes y Trece debutaron en la pequeña pantalla en 1979 en el programa Fantástico, que presentaba José María Íñigo. En los dos años siguientes serían habituales sus apariciones en espacios de entretenimiento como Aplauso. En 1982, Narciso Ibáñez Serrador elige al trío para ser los nuevos Tacañones en la nueva etapa de Un, dos, tres... responda otra vez que se estaba preparando, la primera de Mayra Gómez Kemp, e incluso Millán llega a grabar una presentación caracterizado como señora de Tacañón del Todo que llegó a emitirse. Sin embargo, a última hora Chicho cambió de opinión y eligió a Las Hermanas Hurtado para el papel. Durante los primeros programas de esa etapa, Martes y Trece aparecerían como cómicos en la subasta. El salto a la televisión fue lo que les encumbró, desde ciertos programas especiales para fin de año. A través de sketches basados en personajes públicos, caricaturizaban con estilo propio las escenas habituales de la televisión y radio. El más famoso fue el de la empanadilla de Móstoles, en la Nochevieja de 1985-1986 recreación de la llamada de una oyente al programa de radio "Encarna de Noche", donde a través de diferentes cambios de información la conversación se hacía cada vez más delirante, sufriéndola la locutora, Encarna Sánchez, que llega a perder los nervios.1 Fueron sus primeras intervenciones en programas de Nochevieja, en 1985, aunque antes habían aparecido en otros programas (Aplauso). En 1988 fueron los presentadores de ¡Hola, hola 89! Posteriormente llegaron más especiales de Nochevieja, los primeros de los cuales fueron escritos por ellos mismos y dirigidos por Rafael Galán, y que desde 1989 hasta la disolución del grupo en 1997 (excepto en 1993, sustituidos por Cruz y Raya) llenaron de risas los momentos finales del año, previos a las campanadas de la Puerta del Sol (que en 1990 también presentaron ellos mismos): A por uvas (1989), ¡Venga el 91! (1990), El 92 cava con todo (1991), Martes y 13 en directo (1992), ¡Fíjate! (1994), A Belén pastores (1995), Emisión Imposible (1996) y Adós (1997), realizado por José María Fraguas. Sin embargo, también realizaron especiales no emitidos en nochevieja como A ver, A ver (1991), Que te den Concurso (1992) y Vísperas y Festivos (1995). El éxito de audiencia de sus especiales de nochevieja hizo que TVE les concediera un programa semanal para ellos sólo, ‘Viéndonos’, que combinaba actuaciones con sketches del duo cómico. Tuvo un éxito irregular, con 18 emisiones. En ese programa hicieron una entrevista en exclusiva a Madonna en 1992. En 1994 tuvieron un nuevo programa semanal, El retonno, de menor éxito. También probaron suerte en la gran pantalla con su participación en varias películas de cine: Martes y trece: ni te cases ni te embarques, La loca historia de los tres mosqueteros, Aquí huele a muerto... (¡Pues yo no he sido!) y El robobo de la jojoya.
15 años tenía cuando en la nochevieja de 1985 vivimos un momento que pasó a formar parte de la historia de nuestra televisión. A pesar de que Martes y trece llevaban años saliendo en algún que otro de los programas de variedades del momento, esa nochevieja fue el gran salto a la popularidad, ya que consiguieron que al día siguiente toda España hablara de Móstoles, Encarna Sánchez y las empanadillas!!!!. No sabía como nombrar esta entrada de Martes y Trece , pero al final me he decantado por el mismo nombre del sketch, que sin lugar a dudas nos marcó a toda una generación de jóvenes. Aquí os dejo con la madre de todos los sketch´s!!!!
