jueves, 29 de agosto de 2013

El Bosque De Tallac - Jackie y Nuca

Senda y Olga jugando con Jackie y Nuca



El bosque de Tallac, también conocida como Jackie y Nuca es una serie japonesa de dibujos animados, cuyo título original es Seton Dôbutsuki Kuma no ko Jakkī «La fábula del osezno Jacky de Seton». 
La serie se basa en un relato de Ernest Thompson Seton de 1904, «Monarch, the Big Bear of Tallach» (Monarca, el gran oso de Tallac).





                                              ARGUMENTO

Con mamá osa Grizzlie


La historia está ambientada en los parajes naturales de la Sierra Nevada californiana de finales del siglo XIX y narra las peripecias de Jackie y su hermana Nuca, dos oseznos que vivían felices en la montaña Tallac, hasta que un disparo abate mortalmente a su madre, la osa Grizzlie. 


Jackie y Nuca
Los oseznos huérfanos vagan indefensos por el bosque hasta toparse con Senda, un niño indio, y su amiga Olga, hija de un terrateniente ganadero, que pronto se encariñan con los animales. Senda se los lleva a casa y decide ocuparse de los cachorros como lo hubiera hecho su propia madre, bajo la supervisión de su padre, Kellian. 


Los traviesos ositos se integran en su nueva familia y se crea un fuerte vínculo entre los niños y los oseznos, pero la felicidad de todos se vuelve a truncar cuando los cachorros son robados por el malvado cazador, Bonamy, para venderlos a un espectáculo de lucha con perros. Jackie y Nuca consiguen escapar y emprenden su camino de regreso a casa en el que se enfrentarán a múltiples peligros. Pero se encuentran muy lejos y se ven obligados a hibernar solos.

Con su padre Kellian

Pasado ya más de un año Senda ha dejado de buscar a su amiguitos, cuando corre la noticia de que ha aparecido un enorme oso que está matando al ganado de la región. 
Su padre le informa que cabe la posibilidad de que se trate de Jackie pero el niño se resiste a creer que su amigo sea un asesino, y cuando se organiza una partida de cazadores para abatir al depredador Senda sale en busca de su amigo Jackie.
Entre tanto, Jackie y Nuca han conseguido regresar a su bosque natal. Jackie que ahora es un gran oso tiene un encuentro con el oso que está matando al ganado y entablan una encarnizada lucha de la que Jackie sale victorioso. Casi de inmediato la partida de cazadores da con Jackie y creyéndole el responsable de las muertes de terneros se disponen a matarlo, pero Senda se interpone entre los cañones de los rifles y el oso que gruñe amenazador ante los hombres, a los que ha aprendido a temer. 
Pero cuando el niño se acerca Jackie lo reconoce y ante el asombro de todos se vuelve a comportar como el manso cachorro que atiende a las señas a su amigo y lo lame. 


Finalmente se descubre al oso culpable, muerto por Jackie, junto a un ternero a medio comer lo que libera a Jackie de las sospechas. La alegría del reencuentro se ensombrece cuando su padre hace comprender a Senda que ahora Jackie ya no puede ser su mascota, que es un oso adulto que tiene que vivir libre en el bosque. Con pesar Senda se despide de su amigo y todos lo ven alejarse para siempre junto a su hermana Nuca camino de la montaña.


CANCIÓN DE LA SÉRIE



Jackie, Jackie,
vagabundo
y feliz está
que se va por el mundo.

Jackie, Jackie,
come fruta,
con su barriga llena
contento estará.

El osito
pequeñito
busca una casita
pues llega el invierno.

Poco a poco
cae la nieve
y un manto blanco
el bosque tendrá.

Cuando es noche llega el hielo,
sus amigos duermen ya.
De mañana sale el sol,
todo el bosque despertará.

Corre, salta, el osito
sin parar, ah ah áh...


En 1978 apareció una serie de dibujos animados que nos cautivó a todos los niños de mi generación.. Sensible, tierna y con valores para poder diferenciar entre el bien y el mal,  Jackie y Nuca nos enseñaron a respetar la naturaleza y sus códigos.

Aquí os dejo con el capítulo en el que la madre de Jackie y Nuca muere por un cazador. Menuda llantera agarré ese día!!!!! 








miércoles, 28 de agosto de 2013

Actually

Actually es el tercer álbum del grupo inglés de música electrónica Pet Shop Boys, aunque el segundo de música totalmente nueva. Fue lanzado al mercado en 1987. Este álbum es el tercero de mayor venta del grupo con más de 4 millones de copias vendidas. 

Actually está incluido en el libro 1001 discos que hay que escuchar antes de morir.
Actually no es muy diferente del primer álbum de los Pet Shop Boys, Please en términos de estilo musical, aunque los valores de producción son notablemente más altos.

Actually generó cuatro sencillos en el Top 10 británico: el principal sencillo número uno "It's a Sin", "Rent", "What Have I Done to Deserve This?", un dueto con la asociada artista de Parlophone Dusty Springfield que llegó al #2 tanto en el Reino Unido como en los E.E.U.U. y condujo a una mayor resurgencia de interés en el más temprano trabajo de Springfield; y el dúo marcó otro éxito número uno en el Reino Unido en abril de 1988 con una versión remixada del cuarto y último sencillo del álbum, "Heart".
Durante este periodo, los Pet Shop Boys también completaron una película de larga duración llamada It Couldn't Happen Here. Incluyendo canciones del dúo, fue más famosa por contener el video de "Always on My Mind" (protagonizado por Joss Ackland como un cura ciego), el cual - mientras no estaba en Actually - fue lanzado como sencillo durante este periodo.
El periodo de Actually a Introspective es considerado la fase imperial de la banda, un término usado ahora en común, tanto por fans y los propios Pet Shop Boys.


Aunque mis gustos musicales han evolucionado un poco desde entonces y que por aquella época empezaba a descubrir la música por mí mismo y sin necesidad que me la metieran con calzador por las radiofórmulas, en el año 1987 apareció un LP de música electrónica que me pareció musicalmente una joya. Un grupo musical que es capaz de meter en un mismo LP cuatro singles en el top 10 de las listas británicas, creo yo que merece una mención.

Aquí os dejo con todos los videos de este LP al completo y que no me cansé de escuchar cuando tenía 17 añitos. Disfrutarlo!!!!

LP


"One More Chance" (Neil Tennant, Chris Lowe, Bobby Orlando)








"What Have I Done to Deserve This?" (con Dusty Springfield) (Lowe, Tennant, Victor Willis) 








"Shopping" (Tennant, Lowe) 





"Rent" (Tennant, Lowe) 




"It Couldn't Happen Here" (Tennant, Ennio Morricone, Lowe) 




"It's a Sin" (Tennant, Lowe) 





"I Want to Wake Up" (Tennant, Lowe) 




"Heart" (Tennant, Lowe) 




"King's Cross" (Tennant, Lowe) 








domingo, 25 de agosto de 2013

Pepe Rubianes



Pepe Rubianes
José Rubianes Alegret, más conocido como Pepe Rubianes (Villagarcía de Arousa, Pontevedra, 2 de septiembre de 1947 - Barcelona, 1 de marzo de 2009), fue actor y director español de teatro, especializado en mimo, imitaciones y monólogos. Destacó por su ironía, ácido sentido del humor e incontenible verborrea salpicada de palabras malsonantes. Actuaba siempre vestido de negro en sobrios escenarios. Se definía a sí mismo como «un actor galaico-catalán».

"Galaico porque nací en Galicia, aunque casi nunca he vivido allí, y catalán porque siempre he vivido en Cataluña, aunque nunca nací aquí".







TRAYECTORIA



Espectáculos propios

  • 1983 Pay-Pay
  • 1984 Ño
  • 1987 Sin palabras
  • 1988 En resumidas cuentas
  • 1991 Por el amor de Dios
  • 1992 Ssscum!
  • 1995 Rubianes: 15 años
  • 1997 Rubianes, solamente
  • 2006 Lorca eran todos
  • 2008 La sonrisa etíope

Participación en otros espectáculos
  • 1977 No hablaré en clase, de Dagoll Dagom.
  • 1978 Antaviana de Dagoll Dagom.
  • 1981 Operación Ubú de Els Joglars.
  • 1996 El crimen del cine Oriente (película dirigida por Pedro Costa).


Participación en Serie de TV
  • 1995 - Makinavaja


Premios y distinciones
  • 1987. Premio Joanot i Racó de l'Arnau al Mejor Actor del Año.
  • 1991. Premio Turia.
  • 1996. Premio "Els Millors" al Mejor Actor por Rubianes 15 años.
  • 1998. Premio "Les mil i una".
  • 1998. Premio Especial de la Crítica por sus 15 años.
  • 1999. Premio San Miguel del Patronato de la Fira de Teatre al Carrer de Tárrega en la Categoría de "Mejor Obra Representada en una sala" por Rubianes, solamente.
  • 1999. Premio de Honor FAD Sebastià Gasch.
  • 1999. Premio "Els Millors" al Mejor Espectáculo Teatral Rubianes, solamente.
  • 2006. Premio Gat Perich por su trayectoria



Lo descubrí tarde, pero como dicen más vale tarde que nunca. Pepe Rubianes, mas que un humorista fue un contador de historias llenas de anécdotas desternillantes contadas con una verborrea contagiosa.
Sus monólogos mezcla de experiencias e imaginación, sin pelos en la lengua eran contados con una sonrisa cómplice con el espectador.
Aquí os dejo uno de sus espectáculos que fui a ver al teatro " Solamente Rubianes ". Si en la tele creaba ese ambiente humorístico, en el teatro era todo un monstruo!!!!!




miércoles, 21 de agosto de 2013

Único testigo


Único testigo es una película estadounidense de 1985, del género thriller, dirigida por Peter Weir. Protagonizada por Harrison Ford, Kelly McGillis, Lukas Haas, Danny Glover, Alexander Godunov, Josef Sommer y Viggo Mortensen en los papeles principales.
Ganadora de dos Premios Óscar y diez premios internacionales más.

SINOPSIS
En su primer viaje a Philadelphia, Samuel Lap, un niño de una comunidad "amish", presencia por casualidad el brutal asesinato de un hombre. John Book (Harrison Ford) será el policía encargado de protegerles, a él y a su madre, de quienes quieren eliminar al niño sea como sea. Cuando Book se entera de que el asesinato está relacionado con una trama de corrupción en el seno de la policía, decide refugiarse en el poblado amish. 



REPARTO

Harrison Ford

Lukas Haas

Kelly McGillis

Danny Glover

Alexander Godunov

Viggo Mortensen

BANDA  SONORA


Maurice Jarre (Lyon, Francia, 13 de septiembre de 1924 - Los Ángeles, Estados Unidos, 29 de marzo de 2009),1 compositor francés.

Entre sus bandas sonoras para otros filmes destacan El día más largo (1962), Los profesionales (1966), Grand Prix (1966), Topaz (1969), El juez de la horca (1972), El hombre que pudo reinar (1975), El Mensaje (1976), Jesús de Nazareth, Único testigo (1985), La costa de los mosquitos (1986), Atracción fatal (1987), Gorilas en la niebla (1988), El club de los poetas muertos (Dead Poets Society) (1989), Ghost (1990) y Un paseo por las nubes (1995).

Jarre escribía principalmente para orquestas, pero durante los años 80 empezó a probar la música sintetizada. Por este motivo recibió algunas críticas acerca de que lo hacía más por comodidad que por estética. Él mismo lo desmintió puntualizando que su trabajo en Witness, por ejemplo, fue más laborioso que si hubiese sido orquestal. Las bandas sonoras electrónicas de Jarre también incluyen Atracción fatal, El año que vivimos peligrosamente, No hay salida, Gorilas en la niebla, El club de los poetas muertos (Dead Poets Society) y Jacob's Ladder. En varios de estos trabajos recibió asesoramiento de su hijo Jean Michel, compositor de música electrónica.


En 1985 y con apenas 15 añitos pude ver a uno de mis ídolos de infancia interpretando un papel muy diferente al que nos tenía acostumbrados. Harrison Ford y una bellísima Kelly Mcgillis nos cuentan una verdadera historia de amor entre dos personas con unas costumbres totalmente opuestas y un Thriller que lo recuerdo con mucho cariño.

Aquí os dejo con el trailer en versión original de la película y con una escena en la cual, toda una comunidad, construyen una casa de madera en un dia y además con el tema "Building the barn" de la banda sonora original de Maurice Jarre.






viernes, 16 de agosto de 2013

Igloo

Igloo  es el segundo single  y primer éxito de la banda australiana "The Screaming Tribesmen" Fue escrita y grabada en diciembre de 1982 por Mick Medew y producida por el ex guitarrista de Radio Birdman Chris Masuak que fue su primer y acertado intento como productor.

La banda hizo circular las cintas de la grabación a los principales sellos discográficos y fueron rechazados por todos, incluido Sydney indie Phantom Records,  pero el sello Citadel finalmente los cogió y terminó siendo una excelente inversión tanto para la banda como para la etiqueta, ya que fue uno de los lanzamientos que ayudó a crear la leyenda Citadel.





LA BANDA


The Screaming Tribesmen es una banda de rock formada en Brisbane por Mick medew, John Hartley y Murray Pastor. 

Después de su EP "Don't Wanna Know" y una serie de singles de gran éxito, incluyendo "A Stand Alone", y su primer éxito, "Igloo"( 1983), que fue escrita por medew, la banda se trasladó a la base de Sydney, hogar de sus etiquetas Citadel Records.

Después de su reubicación en Sydney, y una serie de cambios en la formación de la banda, se asentaron siguiendo la exitosa línea de medew, ex-Radio Birdman & The Hitmen guitarrista Chris Masuak, el bajista Bob Wackley y baterista Warwick Fraser (ex-Feather & Hoi Polloi ).

The Screaming Tribesmen tuvieron su momento en el que supieron juntar ese sonido tan característico de los grupos australianos, principalmente en directo, donde alcanzaban toda su fuerza. Esa mezcla de sleazy rock, con gotas punk, garage, R&B sesentero y la bandera del high energy con etiqueta de origen en Detroit. 

Sus primeros ep’s fueron producidos por el guitarrista de Radio Birdman Chris Masuak y en las hojas de servicio de los innumerables personajes que pulularon por el grupo figuran nombres como Died Pretty, New Christs, Hitmen o Hoodoo Gurus. Que no es poca cosa.



PÁGINA WEB




The Screaming Tribesmen



Mick Medew era el guitarrista, cantante, compositor y elemento aglutinador de una banda que tuvo infinidad de formaciones. Nacidos en Brisbane pero pronto mudados a Sydney, sus primeros ep’s incluyen alguna de las canciones que más nombre les dieron, como Igloo o Date with a Vampyre, publicados con Citadel Records, el sello nuclear de todo el movimiento rock de los 80 en Australia. Porque fueron más un grupo de singles y ep’s. Su primer larga duración llegó en el 88, Bones and Flowers, cuando a punto estuvieron de triunfar en USA girando con gente como The Dictators, entre otros.






Aquí os dejo con uno de los temazos mas escuchados durante mi juventud. Una canción con una fuerza descomunal, con guitarras y una melodía pegadiza que sin duda formó parte de mis juergas de veinteañeras y no faltaba en ninguna cinta de casette de la guantera de mi coche!!!

Que la disfruteis!!!





jueves, 8 de agosto de 2013

Basilea 1979

Asensi levantando la Recopa
BASILEA 16 de Mayo de 1979, el FC Barcelona disputa la final de la Recopa de Europa contra el Fortuna de Dusseldorf en la ciudad suiza Basilea. Aquella final quedaría marcada para siempre con letras de oro en la historia del club catalán. Fue ese día cuando el Barça rompió por fin victimismo histórico al vencer al equipo alemán por 4-3, con prórroga incluida.



30.000 aficionados culés viajaron desde Barcelona a Basilea para animar a su equipo en el estadio Sant Jakob, escenario en el que muchos años después se inauguraría la Eurocopa de 2008 –no mismo estadio sino en otro más moderno construido casi en el mismo lugar–.


Entrada Final
Fue la final de Carlos Rexach, jugador tranquilo sosegado que falló un penalti; Hansi Krankl, que llegaba a la final destrozado después de haber sufrido un accidente de tráfico del que todavía su mujer se encontraba en estado grave; Paco Lobo Carrasco autor de la jugada del cuarto y definitivo gol; o Asensi.


Grada

La afición barcelonista desplazada no dejó ni un segundo de animar. Lobo Carrasco dijo que a los jugadores les habían llegado noticias de una masiva afluencia de seguidores pero no daban crédito a la cantidad que les decian. "Cuando saltamos al campo y vimos la imagen del mar de banderas blaugranas fue increíble", asevera. 



El presidente del FC Barcelona ese día era José Luis Nuñez. Había llegado a la presidencia en agosto del 78 y en su campaña había prometido un 'Barça triumfant'. Aquel sería su primer título. 


El Barça se impuso en el tiempo extra al Fortuna y conseguía así su primer gran título histórico. En la vuelta a Barcelona, la plantilla es recibida por un millón de seguidores que les acompañan desde el aeropuerto hasta el Ayuntamiento de la Ciudad Condal y el Palau de la Generalitat. 

Narcís Serra (alcalde de Barcelona) recibió emocionado al equipo en el Ayuntamiento y el president Josep Tarradellas lanzó desde el balcón del Palau un emocionado y cargado de simbolismo grito: "¡Ciudadanos de Barcelona, Visca el Barça!". Después añadiría aquella famosa frase de "¡Ahora que tenemos el título, nos falta el estatuto!". Pero aquel día los cientos de miles de seguidores solo tenían ojos para los héroes de Basilea, en especial para Krankl y para Johan Neeskens, a quien le pedían que hablara una y otra vez. 

Johan Neeskens no pudo dirigir ni una sola palabra. El club le había comunicado que tenía que abandonar el club para dejar libre su plaza de extranjero a Allan Simonsen, el nuevo extranjero (en aquello época sólo podían jugar dos). Neeskens lloró durante toda la noche por más que la afición gritara Neeskens, Neeskens. Desde aquella noche, el holandés se convirtió en ídolo para siempre. 

Los cimientos de lo que hoy es el Barça se construyeron en aquella final de la Recopa de 1979 en Basilea con Quimet Rifé como entrenador. Se rompió con el mal recuerdo de la final de los postes cuadrados de Berna. El FC Barcelona ya era triumfant.


FICHA DEL PARTIDO


16 de mayo de 1979. Estadio St. Jakob, Basilea (58.500 espectadores)

FC Barcelona 4, Fortuna Düsseldorf 3

BARCELONA: Artola, Zuviría, Migueli, Costas (Martínez), Albaladejo (De la Cruz), Sánchez, Neeskens, Asensi, Rexach, Krankl, Carrasco.
FORTUNA DÜSSELDORF: Daniel, Brei (Weikl), Zewe (Lund), Zimmermann, Baltes, Köhnen, Schmitz, Thomas Allofs, Klaus Allofs, Bommer, Seel.


GOLES: Sánchez 5' (1-0), Klaus Allofs 8' (1-1-), Asensi 34' (2-1), Seel 41' (2-2), Rexach 103' (3-2), Krankl 111' (4-2), Seel 114' (4-3)

Árbitro: Károly Palotai (Hungría)


La final pronto se encendió. José Vicente Sánchez adelantó al Barcelona a los cinco minutos de juego empatando para los teutones Klaus Allofs tres minutos después. A la media hora de juego, los catalanes se volvieron adelantar en el marcador gracias a un tanto de Asensi, pero Seel hizo el empate cuatro minutos antes del descanso. Durante la segunda mitad no hubo ningún gol, por lo que se tuvo que disputar la prórroga. Rexach, por tercera vez, adelantó al Barça en la final en el minuto 104 de partido, y Krankl parecía sentenciar el para los azulgrana cuando anotó el 4-2. Pero los germanos, lejos de rendirse, acortaron distancias en el minuto 114 por medio de otro gol de Seel, lo que supuso que el Barcelona lo pasara mal hasta el pitido final.

Con 9 añitos comienzo a tener mis primeros recuerdos como barcelonista y creo, que como yo muchos niños empezamos a sentirnos culés". De la final lo que más recuerdo es de la gran jugada del "Lobo" Carrasco que pasa el balón entre dos defensores para Krankl, y éste coloca con la izquierda y de rosca al fondo de la red..
Aquí os dejo con un resumen de un partido que se nos quedó grabado en el corazón!!!!





martes, 6 de agosto de 2013

Verano Azul


Verano azul fue una serie de Televisión Española producida en 1981 y dirigida por Antonio Mercero con música de Carmelo Bernaola. 
Fue rodada durante 16 meses, entre finales de agosto de 1979 y diciembre de 1980, en la localidad malagueña de Nerja. 
La emisión original tuvo lugar en la primera cadena de RTVE entre el 11 de octubre de 1981 y el 14 de febrero de 1982. 
El horario de emisión era las 16.05 h en la tarde del domingo. 
Consta de 19 episodios de aproximadamente una hora de duración cada uno. 
Fue una serie costosa en tiempo y dinero. Entre escritura del guion, localizaciones, rodaje y montaje tardó aproximadamente tres años en estar lista para ser mostrada al público.

La serie tuvo un gran éxito el año de su emisión original y desde entonces ha sido vista por más de 20 millones de televidentes debido a las sucesivas reposiciones. 
Sus situaciones y personajes forman parte de la memoria colectiva de los primeros años ochenta. La serie fue emitida también en toda Latinoamérica, en Portugal y en Angola, y en algunos países no latinos como Argelia, Croacia, Checoslovaquía, Polonia, Bulgaria y Francia (bajo el título "Le Bel Eté"). 
Para los búlgaros nacidos en los 70 y los 80, Verano azul introdujo varios temas serios de la adolescencia muy inusuales en la televisión del país balcánico, como el estilo de vida hippie.
En la propia España la serie rompió con esquemas heredados de la televisión franquista, tratando abiertamente cuestiones entonces delicadas o novedosas como el divorcio, las libertades, el derecho de protesta, la especulación inmobiliaria, el medio ambiente o los conflictos generacionales, entre otras. 
Fue criticada por su naturalismo, en especial por el empleo de palabrotas por parte de los personajes, que reflejan el modo de expresión coloquial del momento.

Fue tanta la repercusión de la serie en la España de aquellos años que la muerte de Chanquete fue portada de los periódicos nacionales, como si de un personaje real se tratase.


REPARTO

Bea (Pilar Torres),
Desi (Cristina Torres)

Javi (Juan José Artero)

Pancho García (José Luis Fernández)


Piraña (Miguel Ángel Valero)

Tito (Miguel Joven)

Quique (Gerardo Garrido)

Chanquete (Antonio Ferrandis)

Julia (María Garralón)


EPISODIOS

1. "El encuentro"
Julia, una pintora solitaria, llega a Nerja en busca de tranquilidad. Allí conoce a un grupo de chicos que pasan sus vacaciones de verano. Después conocen a Pancho, un chico del pueblo repartidor en la tienda de sus tíos. Por último conocen a un viejo marino retirado llamado Chanquete. Entre todos ellos se crea un vínculo de amistad y forman una pandilla muy especial. Al principio Javi y Pancho rivalizan por conquistar a Bea, hasta que Javi queda atrapado en unas rocas y Pancho se arriesga para salvarlo.

2. "No matéis mi planeta, por favor"
Tito y Piraña encuentran numerosos peces muertos en la playa y corren a decírselo a Chanquete. Él piensa que es obra de una fabrica de productos químicos que cada cierto tiempo contamina el río. Juntos van al ayuntamiento a contárselo al alcalde para que envíe una queja a la fábrica. Los chicos crean una patrulla de limpieza bajo el lema, “Operación planeta limpio”, para dar ejemplo de civismo y concienciar a la gente de que no deben ensuciar la playa.

3. "Pancho Panza"
Tito le cuenta a Pancho un sueño que tuvo Bea, donde un jinete enmascarado la rescataba de unos bandidos. Pancho piensa en hacer realidad el sueño consiguiendo un caballo y haciendo el papel del jinete enmascarado. Pancho sufre un accidente y no puede repartir leche. Los chicos deciden ayudarle a hacer el reparto. Pancho al no poder ir en bici va montado sobre un burro y por ese motivo recibe el mote de “Pancho Panza”, lo que no le hace gracia.

4. "Eva"
Un grupo de hippies abandona la playa quedándose sola una chica llamada Eva. Javi se siente atraído por la belleza de Eva y le ofrece quedarse con ellos en la pandilla. Eva ha sido abandonada por su novio porque está embarazada y ha decidido tener el bebé pese a la negativa de este. Los chicos, Julia y Chanquete se vuelcan con ella para que no se sienta sola. Mientras, Tito y Piraña tienen la curiosidad de saber como se hace para tener un niño sin estar casados y recurren a Chanquete para que se lo explique.

5. "A lo mejor"
Los chicos están molestos por las imposiciones y los castigos de sus padres y deciden hacer algo. Acuerdan hacer una huelga y mantener silencio ante todo lo que les digan sus padres. Pero con ese método los castigos se repiten. Cambian varias veces la táctica sin obtener resultados hasta que surge la idea de hablar al revés. Después de un incidente en la playa y de acabar todos en la comisaría, los padres se arreglan con sus hijos.

6. "La sonrisa del arco iris"
Julia esta triste, la lluvia le deprime y se encierra en su casa sin salir ni responder a las llamadas de los chicos cuando van a buscarla. Más tarde el que va en su búsqueda es Chanquete que entra en la casa rompiendo un cristal. Julia le cuenta su drama personal. Su marido y su hija murieron en un accidente de coche dos años atrás, en un día de lluvia. Chanquete intenta consolar a Julia y le recuerda que después de la tormenta siempre aparece el arco iris.

7. "Beatriz, Mon amour"
Bea se enamora de Rafa, un chico mayor que ella y se va con el a pasear en moto. Pancho y Javi están celosos y hacen todo lo posible por boicotear las citas y que no estén a solas. A los padres de Bea les preocupa que su hija salga con un chico mayor y le prohíben salir con el pero ella no acepta.

8. "El visitante"
El padre de Desi viene a verla y le trae una motocicleta de regalo. Desi se ilusiona con una posible reconciliación de sus padres. Pero la relación lejos de arreglarse se deteriora cada vez más y ella sufre. Mientras, Tito y Piraña piensan que tener padres separados es un chollo porque te hacen muchos regalos y piensan en la manera de hacer que sus padres se separen.

9. "La burbuja"
Los chicos se van de excursión a Cala Chica y Bea es arrastrada por la corriente y no puede llegar a la orilla. Un extraño personaje aparece y le salva la vida. Cuando Javi y Quique hablan con él, éste les cuenta que viene de otro planeta y que está esperando a que sus compañeros vuelvan en “La Burbuja” para recogerlo. Los del manicomio que lo estaban buscando aparecen y lo atrapan. Todos creen que es un loco pero lo cierto es que unas extrañas luces aparecen sobre el agua esa noche.

10. "La cueva del Gato Verde"
Los chicos se van solos de excursión a La Cueva del Gato Verde. Pancho se queda atrapado en la cueva mientras hacia exploración. Quique y Desi van en busca de Chanquete y de la Guardia Civil para que lo rescaten. Como tardan en llegar, Javi se interna en la cueva atado a la cuerda de la cometa de Piraña y rescata a Pancho. Sin quererlo los chicos descubren unas cuevas nuevas de gran valor geológico. Por su parte Chanquete ayuda a Julia a vender unos cuadros y evitar de esta forma que ella se marche por falta de dinero.

11. "Las botellas"
Una botella con un mensaje dentro aparece en la playa de Cala Chica mientras los chicos están jugando. El mensaje dice “Beatriz te amo”. Cada día aparece en la playa una botella con el mismo mensaje. Bea esta encantada mientras que los chicos, celosos, investigan quien es el que lanza las botellas. Javi descubre que es Pancho quien las tira y le intenta apartar de Bea. Al final los dos chicos se pelean en la playa.

12. "La bofetada"
Javi acude con sus padres a la casa de un hombre adinerado. Su padre pretende hacer buenos negocios con ese hombre pero Javi lo avergüenza y recibe una bofetada. Javi está resentido con su padre por haberle pegado y acude a Chanquete para que le preste dinero y marcharse de allí. Chanquete le da el dinero con una condición; debe pasar la noche en casa y reflexionar antes de coger el dinero. Javi pasa todo el día meditando que hacer. Por la noche una conversación entre sus padres le hace cambiar su decisión.

13. "La navaja"
Unos gamberros llegan al pueblo haciendo mucho ruido con sus motos y rompiendo cabinas telefónicas. Más tarde otros dos chicos se pelean en la tarbena de Frasco y uno de ellos utiliza una navaja. Los chicos de la pandilla andan enfadados entre ellos. Parece que un clima de enemistad sobrevuela sobre el pueblo. Chanquete se pone enfermo y Julia se encarga de ser su enfermera y cuidarlo.

14. "La última función"
Los chicos se disfrazan para jugar a las representaciones en el refugio de Javi. Pancho tiene que hacer el reparto y cuando se dirige hacia el refugio pasa por delante de una casa abandonada y ve una figura asomada en una ventana. Asustado corre a contárselo a los demás y juntos van a explorar la casa. Allí Bea ve la figura del hombre en un espejo y se asusta y todos salen corriendo. Más tarde los chicos acuden de nuevo con Chanquete y descubren a un hombre, el hijo del antiguo dueño. Un gran ilusionista venido a menos que desea invitar a todo el grupo a cenar y realizar su última función.

15. "El ídolo"
Bruno, un apuesto cantante, ídolo de las jóvenes, llega al pueblo para grabar un video musical. Bea y Desi están locas con el y los chicos están celosos. Bruno es famoso, guapo y rico pero no es feliz y por las noches se refugia en la playa donde conoce a Chanquete y le confiesa la realidad de su vida.

16. "El guateque de papá"
Enrique, el padre de Quique, hace esfuerzos por acercarse a su hijo e integrarse en el grupo de los chicos para que le consideren un amigo y así conocer mejor a su hijo, pero todos sus esfuerzos son inútiles. En vista de su fracaso termina pidiendo consejo a Chanquete. Los demás padres están de acuerdo con la iniciativa de Enrique y deciden hacer lo mismo con sus hijos. Preparan un guateque y van todos juntos, pero los padres se divierten más en ese ambiente que los hijos.

17. "No nos moverán"
Promovisa es una constructora que quiere realizar un gran proyecto constuyendo bloques de apartamentos, pero no pueden llevarlo a cabo porque en medio de la superficie construíble se encuentra el huerto de Chanquete y La Dorada. Se reúnen con Chanquete para hacerle una importante oferta económica pero Chanquete se niega a vender su terreno y abandonar su casa. Promovisa compra entonces a algunos hombres del pueblo para que estos amenacen a Chanquete con el fin de que acabe vendiendo pero no consiguen nada. Más tarde, unas excavadoras llegan para demoler La Dorada, pero se encuentran con Julia y los chicos, que al grito de "No nos moveran", consiguen defender el barco.

18. "Algo se muere en el alma"
Chanquete se hace un reconocimiento médico y le dicen que su corazón está delicado y que tiene que ingresar en el hospital para hacerse unos análisis, pero él se niega a hacerlo. Más tarde Julia se entera por boca de El Buzo de la enfermedad de Chanquete y va a hablar con el convenciéndole para que se haga esos análisis. A los pocos días Chanquete sale del hospital pareciendo estar recuperado, pero muere al día siguiente. Todos están muy tristes, los chicos, Julia y todos los amigos del pueblo lloran la muerte de Chanquete.

19. "El final del verano"
Los chicos están tristes por la muerte de su amigo Chanquete y por el final de las vacaciones. Deciden hacer algo especial por ser el último día juntos pero no se les ocurre nada y se aburren. Julia les invita a su casa a merendar y después van a ver cómo se llevan La Dorada. En su lugar plantan un árbol. Al día siguiente todos se despiden hasta el año próximo. Julia es la última en marcharse del pueblo dejándole a Pancho un regalo muy especial.

Según figura en el parque "Verano azul" de Nerja existía el proyecto de hacer otro episodio que nunca llegó a completarse que se hubiera titulado "La excursión" para completar un total de 20 episodios. Se llegaron a grabar varias secuencias, pero por circunstancias técnicas. entre ellas el clima del momento, se produjeron bastantes retrasos en las grabaciones de la serie, por lo que Televisión Española cancelo el rodaje de este capítulo. Jorge Sanz, entre otros participaron en estas secuencias.


Con 11 años y en plena pre-adolescencia apareció una serie que nos unió a una amplia generación de niños y jóvenes!!. Cada uno de nosotros se podía identificar con uno u otro personaje y nos hacía recordar buenos momentos vividos durante las vacaciones de cada uno.
En esa época que la palabra " veranear" estaba de moda, a la vez que las segundas residencias en urbanizaciones y apartamentos comenzaban su auge, nos encontramos con unos personajes cercanos, con principios, tratando temas tabús hasta el momento con total normalidad y demostrando lo felices que éramos con tan poquito. Una bicicleta y poco mas.....

Aquí os dejo con la cabecera de la serie!!! Quién no ha tarareado la famosa "musiquilla"